Hasta el 21 de abril se lleva a cabo la 9° edición del Festival Vicente López en Escena. Un proyecto producido por la Secretaría de Cultura de Vicente López, bajo la dirección artística de Silvia Gómez Giusto.
El espíritu del Festival es el de encontrarse con el arte escénico en espacios alternativos a los establecidos como circuito convencional y resignificar los sitios que se recorren por quienes transitan el Municipio. "Esta edición 2024 propone espacios que habitamos cotidianamente para encontrar otras capas de significados, corrernos de nuestras acciones habituales en la ciudad para que la poética de los artistas nos devuelva experiencias nuevas en Vicente López", explicaron desde el área de Cultura.
Este año, a través de una convocatoria abierta a artistas de todo el país, luego de recibir más de 200 proyectos, fueron seleccionadas cuatro obras para formar parte de la programación.
- “La Invisible” de Gustavo Tarrío y Pablo Viotti, una obra de recorrido especialmente creada para ser presentada en el Instituto de Ojos, Baja Visión y Rehabilitación de Ciegos Josefina C. de Bignone, y diseñada para experimentar a partir de una práctica que indaga en un mundo no visual.
- “Les Reyes”, una obra de humor y farsa trágica de Damián Mai, Felipe Saade y Mechi Beno Mendizábal en el Colegio Michael Ham.
- “El Cuerpo Tartamudeando en la Proximidad de un Signo Futuro”, performance de danza de Valeria Polorena y Sebastián Morell que sucederá en el Paseo Costero Vicente López.
- “Daño Involuntario” una performance de Fabián Gandini interviniendo el espacio público en las cercanías de la costa de Vicente López,
Por otro lado, se suman a la programación dos piezas comisionadas para presentarse en dos lugares específicos de Vicente López. Los directores Juan Coulasso y Francisco Castro Pizzo, junto al colectivo Rosetti, indagan sobre otras formas de viajar en el Transporte Bicentenario con su performance de teatro musical “Mundo ¿Estás ahí?”.
Además, la directora Monina Bonelli junto a la dramaturga Paola Traczuk, trabajan creando una trama con lanas junto a la comunidad de tejedoras de la Mercería Cocomiel del barrio de Florida, con su obra “Tejido Samurai”.
Todas las actividades son gratuitas y abiertas a la comunidad. Los tickets se entregan 1 hora antes de cada función en el lugar donde se desarrolla la actividad.
PROGRAMACIÓN DE LA 9° EDICIÓN DEL FESTIVAL VICENTE LÓPEZ EN ESCENA
LES REYES (de Damián Mai, Felipe Saade y Mechi Beno Mendizábal)
Viernes 19/4 a las 20:30hs - Colegio Michael Ham (Eduardo Madero 390, Vicente López).
Una farsa trágica casi isabelina en lenguaje desconocido. Dos monarcas desquiciados se disputan la corona. Dos cuerpos virtuosos y excesivos se visten de realeza. Un remix del 1700 colmado de estrategias fatales que revelarán -entre protocolos, ritos y ceremonias- la exótica miseria de quienes detentan el poder. Apta para todo público.
TEJIDO SAMURAI (de Monina Bonelli, Paola Traczuk y Ariel Pérez De María)
Viernes 19/4 a las 19hs - Sábado 20/4 a las 17hs - Mercería Cocomiel (Av. Gral. José de San Martín 2969, Florida).
En un club de tejedoras, un hombre desenreda su historia familiar como un ovillo mientras un grupo de señoras se prepara para participar del Certamen de Tejidos de la Provincia de Buenos Aires. Tejido Samurai propone un entramado individual y social que se trenza como escudo frente a los monstruos que rondan nuestros espacios cotidianos. Es una obra de teatro confesional en comunidad. Edad sugerida: +13
CHARLAS ABIERTAS AL PÚBLICO
VIERNES 19/4 a las 21:30hs - Colegio Michael Ham (Eduardo Madero 390, Vicente López). Conversatorio entre Valeria Polorena, Fabián Gandini y Felipe Saade moderado por Carolina Prieto.
MUNDO ¿ESTÁS AHÍ? (de Juan Coulasso y Francisco Castro Pizzo)
Sábado 20/4 a las 14 y 16hs - Punto de encuentro: Terminal Blanco Encalada, entre Pringles y San Martín, Florida Oeste.
"Mundo, ¿Estás ahí?" Es una invitación a dar una vuelta diferente por el Transporte Bicentenario, la línea de colectivos comunal y gratuita de Vicente López. La voz de cuatro mujeres se mezcla con los sonidos de la calle y el viaje en colectivo se convierte de pronto en una experiencia musical que habilita otras formas de percibir el barrio y a quienes nos cruzamos todos los días. Apta para todo público
LA INVISIBLE (de Gustavo Tarrío y Pablo Viotti)
Sábado 20/4 a las 20hs - Instituto de Ojos, Baja Visión y Rehabilitación de Ciegos Josefina C. de Bignone (Martín J. Haedo 1426, Vicente López).
La invisible es una obra de recorrido, creada especialmente para ser realizada en el Instituto Bignone, una casona de principios del siglo XX. En lo que parece ser un viaje por sus jardines, el público conocerá la historia de la casa a partir de un personaje ficcional: “La invisible”. Una invitación a experimentar un mundo no visual, en el que los otros sentidos no se interrumpen, como en un abrir y cerrar de ojos. Un mundo que no se obtura con nada y, en ese territorio de ficción y no ficción, despliega su misterio y su poesía. Edad sugerida: +10.
CHARLAS ABIERTAS AL PÚBLICO
SÁBADO 20/4 a las 21hs - Instituto de Ojos, Baja Visión y Rehabilitación de Ciegos Josefina C. de Bignone (Martín J. Haedo 1426, Vicente López). Conversatorio entre Juan Coulasso, Gustavo Tarrío y Monina Bonelli moderado por Carolina Prieto.
DAÑO INVOLUNTARIO (de Fabián Gandini)
Domingo 21/4 a las 18hs - C.F Melo y Raúl R. Alfonsín, Paseo Costero de Vicente López.
La obra comienza presentando las situaciones desde un grado mínimo de tensión. Los cuerpos parten de acciones muy simples prácticamente similares a un estar cotidiano para luego ir desplegando la escena de forma gradual y sutil a un estado de ficción y desplazamiento estético que desborde e intervenga el espacio público, convirtiéndolo en un territorio completamente extraño y de una lógica particular. Apta para todo público.
EL CUERPO TARTAMUDEANDO EN LA PROXIMIDAD DE UN SIGNO FUTURO - (de Valeria Polorena y Sebastián Morell)
Domingo 21/4 a las 19:30hs - Monumento del Fin del Milenio (Paraguas de Amancio Williams) (C.F. Melo y el río, Paseo Costero de Vicente López).
Una deconstrucción de danzas y músicas tradicionales hurgando en la memoria colectiva del territorio rioplatense. Atravesadas por técnicas contemporáneas, hibridando estilos para que en la transformación no desaparezca la tradición, pero sí emerjan nuevas posibilidades de expresión. Esta pieza dota de una intención emocional del presente a estos lenguajes y estilos representativos. Apta para todo público.
